澳门威尼斯人官方网【展览预告】从莫奈到苏拉热—西方现代绘画之路（1805-1975）-法国圣埃蒂安大都会现当代艺术博物馆馆藏作品居斯塔夫·库尔贝仰慕同时代的画家欧仁·德拉克罗瓦和西奧多·席里柯，同时也临摹一些古典大师，包括委拉斯开兹、弗朗西斯柯·德·苏巴朗、弗兰斯·哈尔斯和伦勃朗。这幅《古典风景》见证了这位青年画家的转折时期。在这幅画里，青年画家将想象成分居多的地中海风景与自己所熟知的弗朗什孔泰地区的粗粝风景结合在了一起。

　　莫奈将源自写实主义传统的风景画带向了装饰抽象画的世界。自19世纪90年代起，其系列作品就开始将主题解构为对视觉和表现的疑问。从1893年起，“睡莲”的主题开始出现在其作品之中。莫奈在其位于吉维尼居所的池塘里观察睡莲，并最终通过对水面进行装饰性的处理，实现对空间的表现，他称之为“水的风景”。从1907年到1908年间，莫奈面对吉维尼住所的水面，创作了四幅环形《睡莲》。睡莲、水面、花朵和树叶的颜色对比让空间无限打开，环形画面的形式也让视觉范围更为集中，再次放大了空间的观感。

　　如果有一段蓝色海岸，凭着画家的努力从一个地方变成了一种思想，那么普罗旺斯从尼斯到耶尔的那一段就是这样。现代绘画之父保罗.塞尚是根植于家乡艾克斯石灰岩和红粘土中的一个普罗旺斯人，他把圣维克托山一带普罗旺斯的穷乡僻壤，画成了现代主义画家想象中的一个主题。亚历山大·塞翁也这样做了，但他这一系列的画创作于法国布列塔尼附近的布雷阿岛。

　　岛上的粉红色海岸又被称为玫瑰海岸。亚历山大·塞翁购入了布列塔尼布雷阿岛上的一座房屋，大海和布列塔尼成为他最喜爱的绘画主题之一。他将海水变成一幅幅小型的“纯”风景画。布雷阿岛典型的花岗岩海岸，为其相关主题作品搭起了画框。这些画作表现出强烈的隔绝与孤独，带着“回乡”的意味。塞翁将自己在色彩与构图的情感共鸣方面的理论运用到了这幅画中。

　　在这幅取名为《静物：壶、玻璃杯和橙子》的画作中，粗重的加黑线条在长方形的画布上将主题进行简单分割。他采用斜投影的视角澳门威尼斯人官方官网，同时增加视角数量，使构图紧紧围绕物体。毕加索不喜欢看到物体死气沉沉地维持原样，于是调动一切智慧让它们变成其他东西：每一件物体都被赋予了新的体积、密度、材料和重量，让其外观毫无破绽。这些物体不仅仅是物体；可以说是被聚集在一起进行对话。

　　这幅画前景中的形状呈现出废墟建筑的特色澳门威尼斯人官方官网，代表了物体的凝固，瘦削有力。牵引目光的天空与背景处的海洋找到了一个中点，并最终进入风景深处，直至画面之外；这种暗示的画面之外给人留下了想象的空间。在这个空间中，分界线十分轻盈，与背景完全融成一片。和唐吉的许多画作一样，投影在这幅作品中也扮演了决定性的重要角色，因为他从未停止尝试这种刺激想象的手法，以表达思想的真正力量。

　　1918年的《抒情爆炸》系列似乎让画家走出了结构方面的困惑。随着战争的结束，其绘画回归了鲜艳的色彩和拥有鲜明力量的线条组成的构图。不过马涅利一直没有彻底放弃这个主题，并加入了未来主义传统。在这幅画作中，人们依然可以看到一个行动中的男子的身影。对具象的兴趣，包括其形式和变形，贯穿了马涅利的艺术，即便在其转向抽象派之后依然保留。

　　1923年，他开始摈弃一切具象，走向几何抽象，推崇简洁的绘画手段、长方形构图以及直线的对立，遵照新造型主义的原则进行创作。1924年，塞萨尔·多梅拉加入了荷兰风格派运动，主要运用“纯粹的”颜色和形状。他也将用色减少到三原色（蓝色、、红色）和无色（黑白灰），以提升画作的亮度澳门威尼斯人官方官网。但1925年，渐渐远离新造型主义，比如他在这幅画中使用了斜线，且并未遵照色彩和无色的分配。

　　从1947年起，他选择了抽象派和系列画，并将其绘画定义为“诗意的瞬间”。这也解释了他为什么会将创作日期作为标题，苏拉热对光线表面更多的是采用“雕刻”而非绘画的方式，巧妙地玩弄条纹、织纹或平滑、亚光、光亮区域之间的关系，乃至是清洗与覆盖之间的关系。在《1979年6月19日画作》中，表面被分为三个同宽的水平部分，并以留白的米色画布角落进行节奏划分。刮刀的划痕打乱了水平条纹的规则纹路，展露出叠加的分层，其中部分还带着光亮。在这里，每一个具体的部分都与光线有着不同的关系。

　　《长江书画》由湖北省文化厅、湖北省中华文化促进会主管，湖北书画院主办，是一本推介长江流域实力派和潜力书画家，融纸媒、手机网络和美术视频为一体的季刊杂志。 《长江书画》在上海到重庆各省会城市的政府文化机构、商学会、文化部64家诚信画廊等长江流域500多家画廊派送。杂志的电子综合版、个人版也在推广中。